原标题：《狂飙》被认为是2023年开年“爆款剧”（引题）

剧集已收官 热度仍“狂飙”（主题）

文/广州日报全媒体记者 莫斯其格

(资料图片仅供参考)

京海的天，很蓝。热度持续了半个多月的《狂飙》，在观众的不舍中写下句号，剧迷们感慨万千，“正是因为正义的狂飙永不落幕，我们的幸福生活才这样稳稳当当”。

《狂飙》的热度，可以用“一路狂飙”来形容。从收视、热度、口碑上看，《狂飙》当得起“出圈”二字，它也被认为是2023年开年“爆款剧”。对电视剧市场来说，“爆款”并不常见，究竟一部电视剧需要具备怎样的特质才有可能成为“爆款”？

出圈！

数据“飙”升的现象级作品

创CCTV-8黄金档电视剧收视历史新高、爱奇艺站内热度值创下历史新纪录、全网热搜4500多个、弹幕量超3000万、豆瓣评分一度高达9.1……《狂飙》在各大榜单上占据高位，被认为是一部现象级作品。

2月1日晚，《狂飙》大结局播出，社交网站上跟该剧相关的词条持续刷屏，以至于有观众笑称，自己本来追剧的进度没有那么快，“感觉自己是在各平台的推送里看完了这部剧”。

高启强与满头白发的安欣隔着铁窗，面对高启强的假设“如果我还是旧厂街卖鱼的那个高启强，安欣，你会不会把我当朋友”，安欣一句“哪有那么多如果”，让许多观众唏嘘。有观众表示：“看完大结局，睡觉踏实了”“京海的天蓝了，这个镜头真好”。还有观众表示不舍，“不舍得这么快看完……下一部这么好的剧啥时候出？”

“当时大家都觉得这个片子做得不错，但没想到会这么火爆。”留白影视创始人、该剧总制片人徐康告诉记者，从老家回来的路上，发现在车站甚至车上、地铁上，很多人都在看这个剧，“这样的场景开始我们想都不敢想”。

事实上，随着剧情的进展，《狂飙》的热度除了“全民追剧”“全网热议”外，还体现在该剧“周边”的火爆。“《狂飙》带火猪脚面销量涨3倍”“广东观众热议演员们吃肠粉不加酱汁”“《狂飙》原来是在广东取景”等话题冲破圈层……

共情！

倾注匠心 刻画细节

电视剧总有结局，但作为一部堪称现象级的电视作品，《狂飙》留下的回味还有很多。

《狂飙》到底为什么这么火？这个讲述警察安欣（张译 饰）与黑恶势力头目高启强（张颂文 饰）正邪对抗20年的作品，用大量的笔墨描绘了同样时代背景下不同人的选择与命运，并由此观众得以见自己、见天地、见众生。

“电视剧是很长的，吸引观众连续往下看的核心一定是能让大家代入情感的人物。”徐康认为，好的电视剧内核，是要能切中当下观众心理、引发广泛共鸣。《狂飙》拍的是扫黑除恶，但也是人性真实。剧中的人物，都是有血有肉的。警察安欣等人在人生阶段某些时候的选择，更凸显保持初心的可贵。因此，在导演徐纪周看来，《狂飙》更像是个民生故事，“安欣和高启强，他们在大时代变化面前做了不同的选择，导致他们有了不同的人生命运，不同的轨迹，又通过他们带出了周边人的故事”。

在创作中，《狂飙》倾注了主创的匠心。徐纪周认为，既然他想展现的是民生故事，那就必须强调“真实度”，“每个人都可以对标自己的生活，真实度要求非常精准，一旦戏剧感太强，大家立马会觉得游离。但故事需要戏剧性，所以在真实和戏剧之间一定要把握好，不被形式感所左右”。场景搭建、细节陈设、人物装扮等方面，剧组也坚持“还原”，徐纪周认为，“美术风格会决定表演风格”，场景搭得很朴实，让演员觉得是跟生活对标，演员的表演可能不那么“端着”，观众也更容易“看进去”。

剧中饰演李响的演员李健则告诉记者，“拿到剧本的时候就感觉剧本真的很吸引人。家人看剧跟我反馈说，这部剧好看在‘真实’，老百姓爱看真实的东西。”

出彩！　　

演员深入生活，与角色适配度高

《狂飙》开播后，演员的表演很快获得高关注。导演徐纪周也承认，《狂飙》之所以能赢得这么大关注度和讨论度，说明张译、张颂文这两位演员和角色的配适度是很高的。

该剧刚开播，张译剧中状态的反差感让观众赞叹有加，“安欣刚出场的时候，明明也还年轻，但就是背佝偻了、说话的语气卑微了，和2000年意气风发的样子太反差了”。张颂文同样演出了人物20年来的变化。高启强在从卖鱼小贩到涉黑团伙头目的角色转变中，细致完整的成长线，通过张颂文极具生活化的表演完成。这是一个立体而又复杂的人物形象。透过这个不断黑化的人物，观众能深刻体会“有些底线不能碰”，能看到“哪有那么多如果”的唏嘘，只有这样，人们才能理解，在每一个选择面前坚守底线、真正安心享有幸福生活的意义。

与此同时，《狂飙》的群像塑造也相当精彩。演员高叶扮演陈书婷赢得了观众的一致好评，李健饰演的李响让观众“意难平”，扮演徐江的贾冰既演出了人物的狠厉也发挥了特有的喜感，吴刚、张志坚、倪大红、韩童生、李建义等同类题材的老面孔、老戏骨，他们在《狂飙》中也做到了突破过往……那些平实鲜活的表演，都让观众感慨，“多谢《狂飙》，好演员终于被看到了”。

记者观察 

期待更多精品剧加入“爆款俱乐部”

什么是“爆款剧”？如今，决定一部作品是否为“爆款”的，有收视率，有行业榜单，有各平台围绕自身生态所搭建的综合热度指标，最重要的，还有观众的认可。

当春运高铁车厢里前后左右都在看《狂飙》，当社交平台被《狂飙》刷屏，当故事进展打通男女老少各年龄段观众的兴趣壁垒，当“角色同款”出现在若干商品广告语里，大家可以判断，又一部作品加入了“爆款俱乐部”。

此情此景，难免让人回想起2022年的《人世间》《开端》、2021年的《觉醒年代》《山海情》……那些可以称之为“年度大戏”的作品，之所以穿透圈层，靠的不是营销得力，而是精品剧的魅力。

怎样才能成为“爆款”？创作人员有他们的思考。《人世间》导演兼总制片人李路认为，原著小说本身给改编影视剧带来非常好的基础，“首先是具有一群立得住的人物群像，其次还包含了近五十年的历史众生相，有足够的时代纵深，最后还有鲜活的故事和人间烟火味”。《狂飙》导演徐纪周则认为：“放在更长的时间维度去观察，好作品一定是对当下的时代社会生活有所描摹。我也想给其他创作者一点启发，把故事讲得更深更广，让未来的人看到中国这一阶段的时代特色、社会土壤和人生百态。”

好的作品，能跨越时空，能打动人心。那些能让人“共鸣、共情”的故事和人物，那些思想精深、艺术精湛、制作精良的作品，从来不需要担心观众“看不懂”“不爱看”——观众一直期待更多精品剧加入“爆款俱乐部”，大家会以高度的热情，助推作品实现热度上的“火爆”。